“从你刚才的演绎中，我看到了‘完美’二字，实际上，从当你完成开嗓时，我就有转身的冲动了，天地良心啊！你在开头的吟唱中，最高音弱应该是g5吧？大家可能不知道啊，这正是女高音的试金石啊，他的一声‘啊’，将其完成得圆润、透亮且柔和，简直完美！”
“而在歌曲故事中的几个角色间的转音，他做的也比常规的转音更为圆润，音与音的过度痕迹很细微，念白部分完美地表现出了小女孩的俏皮，少年音显得肆意而洒脱，国王的声音用胸腔发出来完美地表现出了低沉而厚重的感觉，巨龙的声音，是位置靠后的美声唱法对吧？这也很符合厚实的人物形象啦。”
“你的多种声线变换，是通过咬字的方式、发声的位置、唱腔的转换来进行的，歌曲主体最低音为c3，最高音为d#5，花腔部分最高音c6，一共12个c6跳音，也就是说，这首歌跨了三个八度之多！因为要囊括男女老少形形色色的人物，所以要求演唱者有非常广阔的音域，这是一首技巧性极其强大的歌曲了。”
“再说回你的表现，从第二段副歌开始，你使用了美通和流行唱法的无缝切换，速度由慢及快，各角色唱腔变换频繁，有句与句的变换，有句子里角色的变换，再配合c5的强混，加上旋律里的音效，戏剧性和故事性都很强，而且声音特别有画面感，我对你真的是无可挑剔了，所以，我觉得你现在更多的应该是出自己的专辑了，而我，我自认为我在这方面的资源还是很不错的。”
“……”
不得不说，徐欢的点评还是很专业的，但到了最后，大家就郁闷地发现，一切专业转自吹了好吗？
这不还是要抢人的戏码吗！
池景行装出洗耳恭听的样子，等他点评结束之后，当即向他又鞠了一躬，“谢谢徐老师的点评，出专辑这方面吧，我当然有想过，到时还希望徐老师能大力提携。”
“那肯定的啊，我就喜欢提携年轻人。”徐欢满意地点了点头，这个回答就很舒服了。
“喂，徐老师你这样也太无耻了吧？这么公然对年轻人诱之以利，这，真的好吗？”郞英看着他们柔情蜜意的样子，立即就抗议了起来。
“这不好。”徐欢立即认了错，但又很快又变本加厉道，“那我就对他动之以情、晓之以理、授之以渔、导之以行、勉之以恒……”
郞英立即做了个暂停的手势，只得赶紧拉帮手，“停，停，再让徐老师吹下去，池景行就该选他了，咱们还是继续点评他的表现吧？”
周宇豪很快就接过了话头，“要我说吧，我特喜欢小池的这首歌，也只有在舞台上特别有安全感的人，才能玩得这么开心，这首歌的技巧性我就不多说了，刚才徐欢老师都已说了，我就是一个特别喜欢玩的人，也特别喜欢能玩得起来的人，所以，你懂的。”
“谢谢周老师的点评。”池景行看着周宇豪最后抛来的飞眼，感觉身上都起了鸡皮疙瘩，立即回应起来。
嗯，这当然还是节目效果，其实周宇豪是个妥妥的纯爷们，他和宝岛的一个主持人目前正打得火热呢，只要他们一起出现，十米以内尽是狗粮的。
随后，伍静勋也开始点评起来，“先说小池这首歌本身，咋听起来，你会觉得它要讲的就是一个王子打败恶龙救出公主的童话故事，然而，实际上这首歌的核心是反反复复长篇大论的荒唐拗口的名字，主线剧情反倒成了无厘头流水字符的陪衬，这种反差营造了带有音乐性的戏谑，从中表现的幽默还是很高级的，这让我想起了一位国外艺术家说的，——悖论以最纯粹的方式展现现实，一些有趣的作品就像讲得好笑的笑话。”
“然后，咱们再说络上有一些歌是专门写出来给电子歌姬来唱的，这些歌有着纯正赛博血统，歌词的荒诞、戏谑、直白、往复，又还真沾了那么一丝朋克味儿。而小池的演绎，或者说演绎本身这件事，也带有这种‘类赛博朋克’感，电子歌姬模仿人类，而现在小池这个活生生的人类反过来沿着机器走出的轨迹走，这种倒错冲突反而强化了‘人’的特质。”
“尤其是小池的绝妙表演，用五种不同音色演绎了五个鲜明的角色，再加上配合剧情的花腔、吟唱和舞蹈，你能观赏到他花了心思的编排，看到他如一小簇火焰一样跳动的样子。如果细品，你还能品出一丝解构主义的味道。”
“所以，我觉得吧，小池很适合玩摇滚，你自己以为呢？”
额，终究还是来拉人的吗？
要是其他人，肯定就会被他张口闭口的专业名词给忽悠瘸了，但说实在的，他的点评还是很到位的，与徐欢的点评可以说是各有千秋了，——包括最后的那几句拉人的台词。
池景行也是给他鞠了一躬，“感谢伍老师的点评，我这首歌的确是准备做成电音的，而且，我以前也玩过摇滚，上学时还组过乐队呢。”
伍静勋听他这么一说，顿时就大言不惭起来，最后还引用了一句刚才周宇豪说过的台词，“我就说吧，你这人就该是为摇滚而生，我看人很有一套的，所以，你懂的。”
唯一还没点评的郞英也实在不知该怎么评了，便抓住他刚才那话的重点，“我能知道小池你是在哪儿上的学吗？华音？央音？这两学校我都有熟人。”
“我读的是五道口，不过，后来就被退学了。”
“啊！”四位导师显